Image: Vinckboons, Foire de village
Violons 1, Olivier Brault, Anthony Marini et Kinga Ujszászi
Violons 2, Karolina Radziej, Lucie Ringuette et Kaisa Ruotsalainen
Altos, Mari Giske et Tuula Riisalo
Violoncelles, Tatu Ahola, Gunnar Hauge et Susie Napper
Contrebasse, Reuven Rothman
Flûtes à bec et traversières, Matthias Maute et Sophie Larivière
Violon Hardanger, Ragnhild Hemsing
Clavecin, Gunnhild Tønder
Orgue, Anna-Maaria Oramo
Guitare, David Jacques
Luth, Jadran Duncumb
Percussions, Ziya Tabassian
Conductor
Matthias Maute
Gropen (Le Grand Chœur du Festival Montréal Baroque)
Livre de psaumes finlandais (1701)
Psaume
Pierre Verdier (1627-1706)
Lamento
Dietrich Buxtehude (1637-1707)
Cantate Was mich auf dieser Welt betrübt BuxWV 105
Arcangelo Corelli (1653-1713)
Sinfonia de l’oratorio Santa Beatrice d’Este
« Nous goûtons une paix profonde » (Le Grand Chœur du Festival Montréal Baroque)
Folklore norvégien
Paa Jorden Fred og Glæde
Marc-Antoine Charpentier (1643-1704)
Prélude du Te Deum H. 146
Jean-Baptiste Lully
Extraits de L’Idylle sur la Paix
Remember (Le Grand Chœur du Festival Montréal Baroque)
Folklore québécois
Dondaine la Ridaine
Michael Praetorius (1571-1621)
Danses de Terpsichore (la fièvre du samedi soir !)
Arcangelo Corelli (1653-1713)
Concerto grosso en ré majeur op. 6 nº 1
De nombreux défis se poseront pour les peuples du monde entier en ce XXIe siècle. La musique ancienne peut-elle contribuer à trouver des réponses à des questions qui dépassent les considérations purement musicales ? Trois orchestres « d'époque » de trois pays différents unissent aujourd’hui leurs forces au-delà des frontières et des continents. Au cours de ce concert, chaque pays présente ses propres couleurs sonores, avant de les fusionner dans un creuset où les forces combinées créent une nouvelle résonnance, à la fois imprégnée des préférences nationales et magnifiée dans un mélange unique.
Paix, peste et party présente des musiques du XVIIe siècle abordant des questions qui taraudent encore aujourd’hui nos sociétés. Tout comme les centaines de partitions qui ont voyagé à l’époque d'un pays à l'autre, la peste l'a fait aussi. Il n'est donc pas surprenant que deux pièces infiniment tristes comme le Lamento de Pierre Verdier et la cantate Was mich auf dieser Welt betrübt de Buxtehude aient trouvé leur chemin vers le haut Nord, illustrant des malheurs auxquels nous pouvons toujours être confrontés. Alors que l'exécution de ces pièces en Finlande est documentée, les couleurs typiquement finlandaises sont ici présentes grâce à un extrait d'un livre de psaumes de cette époque.
Le violon Hardanger est un instrument typiquement norvégien né au XVIIIe siècle, que nous intégrons avec le plus grand plaisir à notre programme, et pas seulement dans le second segment « pacifique ». La nouvelle composition d'Agnes Ida Pettersen, Peace, est écrite pour un ensemble délicatement équilibré comprenant le violon Hardanger, les cordes, le luth et le clavecin.
Une fois la peste chassée et la paix rétablie, il est temps de faire la fête ! Les danses vivifiantes de Praetorius ont la capacité d'unir les gens par leur inaltérable vigueur et leur saveur mélodique, transcendant temps et espace. Après tout, un festival de musique ancienne n'est-il pas la preuve que la musique du passé est une véritable force aussi aujourd'hui ?
© Matthias Maute
Ensemble Caprice
Fondé par le flûtiste et chef d’orchestre Matthias Maute, l’Ensemble Caprice s’est fait connaître par sa conception
nouvelle et audacieuse d’un répertoire de plus en plus riche de découvertes. En plus des concerts de sa saison annuelle à Montréal, l’Ensemble effectue de nombreuses tournées au Québec, au Canada, aux États-Unis, en Europe, en Asie et en Afrique. Ce remarquable programme de tournées a fait de Caprice un ensemble baroque très important partout sur le globe. En novembre 2009, le New York Times a publié un long article saluant l’approche novatrice et rafraîchissante de ses musiciens, les louant comme « imaginatifs et puissants, avec un jeu qui surpasse tout ».
Orchestre baroque de Finlande
Fondé en 1989, l’Orchestre baroque de Finlande s’est taillé une enviable réputation parmi les formations du pays. Depuis sa création, il a collaboré avec les plus grands chefs d’orchestre et les solistes les plus réputés dans un vaste répertoire. Celui de la musique baroque essentiellement, mais avec des incursions dans le premier Romantisme et à l’opéra, en grand effectif symphonique. L’Orchestre joue également des œuvres contemporaines composées pour instruments « anciens » et en a même commandé plusieurs. Et ses premiers pupitres se produisent souvent en formation de chambre.
Barokkanerne
Domicilié à Oslo, l’ensemble sur instruments « anciens » Barokkanerne vient de célébrer son 25e anniversaire par la publication du disque Totally Telemann, Music for orchestra, sous étiquette Lawo Classical. Il était alors dirigé par Kati Debretzeni, réputée premier violon de l’orchestre de John Eliot Gardiner et qui s’est également distinguée comme soliste aux côtés du hautboïste Alfredo Bernardini. Depuis 2007, Barokkanerne se produit dans de très applaudies saisons de concerts, travaillant avec des chefs et des solistes, tant vocaux qu’instrumentaux, de réputation internationale, comme les deux susnommés, Rachel Podger, Matthew Truscott, Emma Kirkby, David Hansen, Ketil Haugsand et Rolf Lislevand. Ces collaborations insufflent diversité, souplesse et enthousiasme aux prestations, ce qui est très apprécié tant par les musiciens que par le public.
